Sobre El Guernica

La Última Fotografía de Gerda Taro

Nos queremos hacer eco de una noticia que ha salido, últimamente, en los medios de comunicación. Todo comenzó cuando el historiador británico John Kiszely compartió en Twitter, hace nada, la que podría ser la última imagen de Gerda Taro. Literal. De hecho, era él quien preguntaba quién podía ser la que aparecía con su padre, médico perteneciente a las Brigadas Internacionales que estuvo en el frente durante la Guerra Civil española, atendiendo a una mujer herida en 1937.

Fuente

La pregunta era si ella era Gerda Taro. Detrás de la imagen aparecían datos que dejaban en el aire más dudas que certezas. Sin embargo, tras búsquedas en distintas grabaciones, actualmente parece ser que no queda duda. La foto muestra a Taro atendida por este médico. Ya estaba muerta. Un estúpido accidente hizo que un tanque republicano le diese un golpe al coche en el que ella estaba grabando subida al estribo haciéndola caer, pasándole éste por encima. 

¡Cuánto tiene la Historia que deberle a lo azaroso, a lo fortuito!

Finalmente, lo de siempre. Lo que se anotó detrás de la foto, además de una fecha un tanto incongruente, fue:  " la mujer de Capa". No lo era. Rechazó casarse con él. Lo peor: no tenía nombre propio, no tenía entidad. Pero.... Parece ser que era ella: Gerda Taro

La obra gráfica ha sido extraída de una búsqueda general en Internet. Sobre la obra de referencia hemos utilizado un artículo de " El País" : Aquí .

El título de la entrada lejos de querer ser la copia de algún artículo periodístico, titulado de igual manera, nos ha parecido lo que es, su última foto y por ello la hemos titulado así . 

Maruja Mallo O La Particular Interpretación de las Vanguardias

Maruja Mallo: Plástica Escenográfica, 1930 

"Cometíó uno de los errores más destructibles e imperdonables: ser libre". María Zambrano (1)

La pintora Maruja Mallo fue la elegida para protagonizar el Día das Artes Galegas 2017, día  celebrado el pasado sábado 1 de abril. El Centro Galego de Arte Contemporánea ( CGAC), un edificio triangular de granito realizado por el arquitecto portugués Alvaro Siza, abrió sus puertas en 1993 en Santiago de Compostela con una retrospectiva de esta artista, y muchos como yo la conoceríamos por primera vez. Es otra de estas artistas olvidadas aunque actualmente está siendo reivindicada como se debe. 

 

Alvaro Siza: Cgac( Centro Galego de Arte Contemporánea) 
Santiago de Compostela, 1993

Maruja Mallo ( Viveiro, Lugo, 1902- Madrid, 1995), comenzó a estudiar arte muy pronto siendo becada por el Ayuntamiento de Lugo para ir a Madrid. Allí se relacionó con artistas e intelectuales que formaban parte de la llamada Generación del 27' como María Zambrano, Salvador Dalí, Federico García Lorca, Luis Buñuel o Rafael Alberti.

Maruja Mallo en su estudio, Madrid, 1936

Y aunque fue aceptada como una más del grupo por sus colegas hombres, al igual que sucedió con todas las mujeres intelectuales de los años 20' y 30' del siglo XX, su nombre fue ignorado hasta hace bien poco. En 1928, Ortega y Gasset, uno de los referentes intelectuales del momento y creador de la Revista de Occidente, fascinado por su obra, organizará para ella, la única exposición que esta Revista hizo en toda su historia. La artista colaborará con ella, en diferentes momentos, y dará clases en la Residencia de Estudiantes y en la Escuela de Cerámica. De igual manera, creó proyectos teatrales. 

Maruja Mallo: Colorín, Colorete, h. 1929

Se vió tocada por las vanguardias que comienzan a llegar a España: cubismo, futurismo, dadaismo, ,surrealismo . Y aunque va a crear su propio lenguaje artístico transitando por distintas etapas y cambiando colores y composiciones, ella jamás quiso adscribirse a ningún ismo.En 1932 va a París en donde conoce a Bretón, Paul Eluard, Miró , de Chirico, Ernst y Magritte, entre otros.

Durante la Guerra Civil española ( 1936-1939), se exiliará en Buenos Aires donde vivirá 25 años con un ritmo creativo muy intenso y con periódicos desplazamientos a París y Nueva York. Entre 1945 y 55' la artista iniciará una etapa oscura en la que destacamos su viaje a la isla de Pascua con Neruda.

Maruja Mallo con manto de algas en las playas de Chile, 1942

Cuando regresa a España se da cuenta de que es una absoluta desconocida y no obtendrá el reconocimiento debido hasta años después, cuando una vez muerto Franco, una crítica más joven la ve como exponente de una vanguardia oculta por el franquismo. Llegará a ser musa de la Movida Madrileña de los años 80' convirtiéndose en un personaje imprescindible de la vida social, siendo octogenaria ya.

Maruja Mallo y Andy Warhol, Madrid, 1982

Maruja Mallo repetida en dos momentos diferentes de su vida, foto años 80' del s. XX

OBRA

Todos sus trabajos están caracterizados por la meticulosidad en la utilización de la técnica y el perfecto conocimiento de la geometría, algo que se puede observar bien en las obras que realiza a partir de los años 40' del siglo XX.

 

Maruja Mallo:  dibujos previos para dos de sus obras
Trazado armónico de Naturaleza Viva, 1941

Modernidad en sus "Estampas de máquinas y maniquíes";  colores vivos y abigarramiento en su serie de "Las Verbenas"en los años finales de los 20';v isiones espeluznantes, osarios,basuras con un color aplacado de cal, de ceniza, en una etapa de "Cloacas y campanarios"; estudio de la Naturaleza con colores suaves y delicados en "La Sorpresa del Trigo" del año 36'; plateados y grises para la serie marina de Naturalezas vivas; ocres y dorados para la serie terrestre; cultos afroamericanos en su serie "Máscaras"; y cálculos geométricos a partir de los años 30' en su " Racimo de Uvas" y en sus "Retratos Bidimensionales", bustos femeninos de frente y de perfil. Su última fase, entre 1945 y 55, en los que  viajó con Neruda a la Isla de Pascua, propició su último ciclo plástico: " Moradores del Vacío",que estuvo compuesto por fantásticas criaturas geométricas. 

Maruja Mallo: Estampa ( Escaparate), 1928

Maruja Mallo: La Verbena, 1927

Maruja Mallo: Serie "Cloacas y Campanarios"

Antro de Fósiles, 1931

Maruja Mallo:Sorpresa del Trigo, 1936

Maruja Mallo explica cómo concibió Sorpresa del Trigo

"Ese violento océano que baña unas playas cuyas arenas son piedras de colores (...) entre las estrellas de mar y las grandes algas (...) y luego las caracolas, ¡qué profusión de belleza, qué armonía de formas, qué deslumbradora arquitectura de acabada geometría!”

Maruja Mallo ( 2)

Naturalezas Vivas

Maruja Mallo: Naturaleza Viva,  (Vida en Plenitud), 1943

Maruja Mallo: Naturaleza Viva, 1942

Maruja Mallo: Naturaleza Viva, 1943

Maruja Mallo: Naturaleza Viva, 1943

Maruja Mallo: El Racimo de Uvas, 1944

Máscaras

Maruja Mallo: Máscaras, años 50, S. XX

Retratos Bidimensionales

"Está Maruja Mallo ante la inmensidad del retrato, ventanas de ojos hacia galerías de almas (...), como los grandes retratistas italianos medita en la soledad de la figura humana (...). El retrato es la intentona suprema del arte, la rendija entre lo mortal y lo inmortal, la pintura organizada y pasmada". 

Ramón Gómez de la Serna, 1942 (3)

Maruja Mallo: Cabeza de negra, 1946

Museo de Pontevedra

Maruja Mallo:  Oro ( retrato bidimensional, 1951)

Maruja Mallo: Mural del Cine Los Ángeles, panel derecho, Buenos Aires, 1945

Maruja Mallo: Sin título, homenaje a los Juegos de 1936

Maruja Mallo: Estudios: Dos cabezas y atletas

Moradores del Vacío 

 Maruja Mallo: Máscara Tres- Veinte, 1979

 Maruja Mallo: Selvatro. Amazonas Norte, 1979

Fue transgresora y brillante. Formó parte de las llamadas "Las Sinsombrero". Es ella misma quien nos cuenta cómo un día, ella y Margarita Manso así como otros miembros de la Generación del 27' pasearon por la Puerta del Sol de Madrid sin sombrero y por ello fueron insultadas y apedradas. Nos encanta y desde este pequeño espacio,  reivindicamos su figura. 

 

Las Sinsombrero

Fuente

La intención de esta entrada es dar a conocer su obra.  La obra gráfica procede de una búsqueda general en Internet. Algunas imágenes tienen la fuente directa debajo. 

Y en cuanto a la obra de referencia hemos utilizado muchos artículos en red y también dos obras importantes: 

- Catálogo de la exposición realizada en la Casa das Artes de Vigo  entre septiembre y enero de 2009-2010 con tres volúmenes entre ellos un documental de Antón Reixa: "mitad ángel, mitad marisco". Imprescindible

- De Diego, Estrella: Maruja Mallo, Fundación Mapfre, 2008

Citas: 

1- https://dejenmevivir.wordpress.com/2011/02/12/maruja-mallo-_-pintora-libertaria-y-mujer-irreductible/

2- http://www.elcultural.com/revista/arte/Seductora-Maruja-Mallo/5148

3- http://abcblogs.abc.es/libros/2012/12/29/maruja-mallo/

El Guernica de Picasso

  Hace 80 años, el gobierno de la II República Española le propuso a Picasso que realizase una obra que encarnase el espíritu de la misma. Se trataba de crear una obra de propaganda para el pabellón español en la Exposición Internacional de París que tuvo lugar en 1937 y que sirviese para recabar el apoyo internacional en su defensa.

Maqueta del Pabellón Español para la Exposición Internacional de Paris ( 1937)

El pintor, en un principio, bloqueado frente al lienzo, dió rienda suelta a su creatividad cuando supo lo que había ocurrido en la villa vizcaína de Guernica, el 26 de abril de 1937,cuando fue arrasada por la Legión Condor alemana.Lo que los alemanes realizaron allí fue un ensayo para lo que llevarían a cabo durante la II Guerra Mundial. La población quedó reducida a cenizas. No era un punto importante, no tenía valor de ningún tipo, ni estratégico ni industrial. Fue realmente un crimen de guerra. 

Guernica tras el bombardeo

Es muy importante el trabajo que llevó a cabo la que era en aquel momento su compañera, Dora Maar, quien, a través de distintas fotografías, dejó para la posteridad, la realización de este icono artístico universal: una gran obra antibélica.

Dora Maar: Picasso pintando el Guernica

El cuadro después de estar durante años en el MoMa de Nueva York regresó a España, siguiendo el deseo del pintor, cuando la democracia volvió al país. Primero, se estableció en el Casón del Buen Retiro para ubicarse posteriormente en el Museo Reina Sofía de Madrid, desde 1992 hasta la fecha. 

Desmontaje de El Guernica en el MoMa de Nueva York

Actualmente, desde el 5 de abril hasta el 4 de septiembre de 2017, en el Reina Sofía, se puede disfrutar de la muestra "Piedad y terror en Picasso, El camino a Guernica" que cuenta con 180 obras procedentes de los propios fondos del museo, de colecciones privadas y de museos de todo el mundo como el Musée Picasso y el Centre Georges Pompidou de París, la Tate Modern de Londres, o el MoMA y el Metropolitan Museum de Nueva York.

Diversos dibujos preparatorios para la realización de "El Guernica"

Por último, os dejo un link al periódico español "El País" en el que podréis descargar cuadros de Picasso para colorear creando vuestras propias versiones de las obras del genio malagueño.( Aquí )

Toda la obra gráfica ha sido extraída de una búsqueda general en Internet. 

En cuanto al texto ha sido elaborado a partir de varios artículos del periódico español "El País"

La Fotografía Documentalista de Gerda Taro

Gerda Taro

( La Guerra de España)...Fue la cuna del fotoperiodismo moderno. Sontag, 2003:43 (1)

Sólo once meses duró su trabajo como fotógrafa profesional cubriendo la Guerra (In) Civil- que diría Eslava Galán- española (1936-1939) cuando murió. Ocurrió  en Brunete, en un estúpido accidente en 1937 mientras sacaba fotografías en el estribo de un coche, en el momento en el que un tanque republicano lo golpeó. Ella cayó al suelo y el tanque al pasarle por encima, destrozó la parte inferior de su cuerpo.  Tenía 27 años.

Es considerada como la primera fotógrafa muerta en primera línea de batalla y Lorna Arroy y Hugo Doménech dicen de ella que fue pionera del incipiente fotoperiodismo moderno (2)

Fuente

Se dice que esta guerra fue la primera cubierta por  un  grupo de  fotógrafos profesionales y cuyo trabajo fue publicado, inmediatamente, en periódicos y revistas tanto de España como del extranjero (Sontag, 2003, p.30). (3)

Gerda Taro, tal como se la conoció en el mundo de la fotografía, fue el seudónimo de Gerta Pohorylle, que nació en Alemania en 1910. Fue la compañera de un hombre llamado Endre Erno Friedmann( Hungría, 1913- Vietnam, 1954) que sería más conocido por Robert Capa y que llegaría a ser considerado como uno de los mejores fotógrafos del mundo. De hecho,  creó la Agencia Magnum Photos, un referente de la fotografía mundial. Los dos trabajaron juntos firmando su obra con la rúbrica "Photo Capa" para vender las fotografías a las revistas norteamericanas, que pensaban estar comprándolas a un famoso estadounidense.(4)

Pero llegó un momento, poco antes de morir, en el que ella comenzó a firmar "Photo Taro", para distinguir su trabajo del de su compañero (5).  Sin embargo y de nuevo, se produjo una de las tantas apropiaciones de obra femenina bajo firma masculina.S u compañero ocultó el sello " Photo Taro" o tachó directamente su firma original. Tristemente, además, sus familiares directos fueron exterminados por el nazismo ( era alemana de ascendencia judía). Por estas razones, nadie reclamó su legado. (6)  pag. 29

Foto de Robert Capa realizada por Gerda Taro

En 2007, fueron encontrados en México más de cuatro mil negativos de la Guerra Civil española, en tres cajas de cartón, realizados por Capa, David Seymour y Gerda Taro. Se los llamó "la maleta mexicana" y actualmente están custodiados en el Centro Internacional de Fotografía en Nueva York ( ICP,en sus siglas en inglés) . 

Fuente

Estas fotografías iban a verse y estudiarse desde un punto de vista estético dados los encuadres y la forma de trabajar que recogían la manera de hacer de las Vanguardias artísticas de la primera década del s. XX.  Pero también, iban a ser utilizadas desde un punto de vista ideológico. Servirían para saber qué estaba pasando en España, para "incidir en la conciencia de una masa de espectadores" ( 7). 

Fuente

Poblaciones escapando de la guerra, el día a día de los soldados de vanguardia, los fallecidos, que por primera vez,eran población civil ( recordemos que un mes antes del bombardeo de Guernica, se bombardea Durango ( Vizcaya)...Todo esto fue lo que Taro convirtió en protagonista de sus fotografías. Además,  queremos comentar el hecho de que la mujer que muestra Taro en el frente y en la guerra dista mucho de ser la verdadera mujer que en aquel momento vivía en España. Ella las muestra en pie de igualdad con el hombre, a la vanguardia, las milicianas, las intelectuales que vinieron a luchar junto a los hombres en las Brigadas Internacionales. Pero esa mujer,  es una minoría en la realidad femenina de la España de la época.  Taro estaba promoviendo la igualdad de género  por la que seguimos luchando un siglo después (8)

Gerda Taro: Milicianas

 Ernest Hemingway  y Herbert Matthews , enviados especiales a la guerra civil española, junto a dos soldados republicanos, Teruel. Diciembre de 1937. Gerda Taro

Finalmente, citaremos a la pontevedresa Susana Fortes, profesora, articulista y escritora que ganó el Premio Fernando Lara de Novela en 2009 por, precisamente, una obra en la que recoge la relación que Robert Capa tuvo con España a través de su relación con Gerda Taro y que llamó " Esperando a Robert Capa".

 Caída en el olvido, quizás como otra de las grandes que no tuvieron miedo a estar en primera línea de batalla como Lee Miller y de quien tenéis una entrada en este mismo blog, queremos colocarla donde debe en el mundo de la fotografía. Tantas fotos realizadas por ella y adjudicadas a Capa.... El propio biógrafo de de éste último, Richard Whelan, "reconoció la presencia y la autonomía del trabajo de Gerda, aún sin restituir decididamente su figura".


La mayor parte de la obra gráfica ha sido obtenida de aquí . ( Revisado 20/07/2023)
Si no ha sido así tenéis debajo de las fotografías la fuente de donde han sido extraídas.

En cuanto a las citas:
Las obras de referencia fundamentales han sido el interesantísimo artículo en línea de :
-Arroyo, L.B.y Doménech, H. (2015). “Gerda Taro y los orígenes del fotoperiodismo   moderno   en   la   Guerra   Civil  española”. Fotocinema. Revista   científica   de   cine   y   fotografía,   10,   pp. 119-153. 
Así como el de: 
-   Tranche, R.y De las Heras, B.(2016). “Fotografía y guerra civil: del instante  a  la  historia”. Fotocinema.  Revista  científica  de  cine  y  fotografía,  13,  pp. 3-14. Disponible: http://www.revistafotocinema.com/ ( Revisado 20/07/2023) 

Así como otras de el periódico español "El País":   http://elpais.com/tag/gerda_taro/a