El Color y La Forma en Bridget Riley

Esta pintora nacida en Londres en 1931, está considerada como la máxima representante de la corriente Op Art en el Reino Unido. Comenzó atraída por el puntillismo de Seurat, para en los años 60' virar hacia la abstracción a través del estudio de repeticiones que en principio serán en blanco y negro para posterioremente dejarlos de lado y dar entrada al color en su obra. 

Colega de Victor Vassarely y Joseph Albers, figuras, y el primero fundador, del Op Art,  participó en la exposición The Responsive Eye, celebrada en 1965 en el Museo de Art Moderno de Nueva York.

Toda la obra gráfica ha sido extraída de : Wikiart

En cuanto a la obra de referencia es una pequeña recensión de un artículo que podeis encontrar aquí 

Lo Escénico en Alexandra Exter

Nacida en 1882 en Polonia y muerta en Francia en 1949, entró muy rápidamente en contacto con Picasso, Apollinarie y Léger tomando como estilo propio el cubismo.

También conoció a Marinetti y con él , el gusto de representar el ritmo y el movimiento de los Futuristas.  

Llegó a ser un puente entre la vanguardia rusa y los artistas que tuvieron París como centro de ensayo de vida y de hacer. Junto con Natalia Goncharova creó escenarios, trajes e iluminación para los ballets de Moscú. 

En esta pequeña reseña, podéis ver imágenes de trajes para danza y teatro 

La obra gráfica  ha sido extraída de una búsqueda general en Internet. En cuanto a la obra de referencia, dos páginas fundamentalmente: Aquí y Aquí 

Lotus Land de Cyril Scott

Cyril Scott ( 1879-1970) fue un compositor inglés, escritor y poeta. Se le ha denominado el Debussy inglés. Fue admirado por el autor citado además de por Strauss y Stravinski. Realizó cuatrocientas obras, entre sinfonías, óperas, conciertos para piano, oratorios,  conciertos (para violín, violoncelo, oboe y clavicordio) y varias oberturas, así como poemas sinfónicos, música de cámara, canciones y obras breves para piano. Os dejamos Lotus Land, una pieza impresionista maravillosa, tocada por Paul Barton

Fritz Kahn y El Hombre Máquina

Fritz Kahn ( Alemania, 1888-1968) fue un médico obstetra que unió lo científico con lo artístico y realizó dibujos en los que explicaba el funcionamiento del cuerpo como si de una máquina o de una fábrica se tratase.

Hijo de un doctor judío, tuvo interés por la filosofía, la astronomía y la aviación. Fue un divulgador científico que , como se dice más arriba, intentó acercar la ciencia al público. En 1933, con la llegada de Hitler al poder , tuvo que huir del país para recalar en Palestina. Todos sus libros fueron confiscados, prohibidos y quemados. Sin embargo, el nazi Gerhard Venzmer copió la obra de Kahn añadiendo en el texto su odio hacia gitanos y judíos. 

Pacifista y librepensador, atacó el antisemitismo y el nacionalismo, que le hicieron marchar de su país. Escribió varios libros entre ellos " La vida del hombre" (1922-1931). Las litografías y dibujos no fueron realizados por él, sino por diseñadores gráficos y arquitectos que seguían sus instrucciones.

De Palestina a París y de ahí a Estados Unidos. En 1956, regresó a Europa, a Suiza y Dinamarca donde moriría.  

  

Toda la obra gráfica ha sido extraída de esta página y esta otra

En cuanto a la obra de referencia no es más que un pequeño resumen de un texto extraído del periódico español El País : Aquí  

Sobre El Guernica