domingo, 27 de junio de 2021

Los Dibujos de John Singer Sargent

 


Gertrude Kingston, 1905

Pintar un retrato puede ser bastante entretenido si uno no está forzado a hablar mientras trabaja...Qué tontería tener que entretener al modelo y parecer feliz, cuando uno se siente desgraciado. 1. 



Edward Augustus Silsbee, 1899

Fue considerado como uno de los grandes retratista de su tiempo. Este pintor ( Florencia, 1856- Londres, 1925) dejó un alto número de obras al óleo, a la acuarela y muchos bocetos. Partió del color velazqueño y de la pincelada de Frans Hals cuyas obras copió en la multitud de viajes que hizo . Madrid, Venecia,  París, Londres, Haarlen... le sirvieron para crear una personalidad cosmopolita. Políglota, culto y experto en literatura, arte y música,  conoció a Degas, Monet y Whistler. 


Eugenia Errazuriz 1905


Henry James, 1913


Renata Borgatti, 1921

Vivió la época del Impresionismo, y de las primeras vanguardias como el fauvismo y el cubismo. Sin embargo, él creó a través del Realismo. 


Tamara  Karsavina, 1911


Olimpio Fusco, 1905


Vaslav Nijinsky , 1911

Esta entrada tiene como objetivo mostrar una pequeña muestra de sus dibujos al carboncillo, rápidos y pequeños bocetos que denominó " Mugs" 

Para Belén y Germán 


Toda la obra gráfica ha sido extraída de : 

-  https://www.jssgallery.org/Paintings/Mugs

En cuanto a la cita pertenece a 

1- Esta página 

sábado, 12 de junio de 2021

El Chatelaine

 

Su nombre proviene del que se le daba al guardián de un castillo que llevaba las llaves en una cadena atada al cinturón.


Por extensión y posteriormente, se denominó así a un colgante que se sujetaba al cinturón de la mujer pero también del hombre ( el de éstos tenían un sello y un reloj), con una placa en forma de gancho de la que colgaban varias cadenas cortas con pequeños objetos para uso doméstico. Se añadieron llaves, dijes o tijeras.




Los materiales utilizados fueron el oro pero también la plata o el acero y eran adornados con esmaltes, cuentas o jaspe. 






Comenzaron a utilizarse en Inglaterra en el S. XVII, pero su popularidad creció en el siglo XVIII. De hecho, en algunos textos se afirma que fue una absoluta innovación de ese siglo en concreto. También del siglo XIX, momento en el que tuvieron únicamente fines utilitarios. 



Sea como fuere nos parece un objeto digno de mención y más allá de su utilitarismo intrínseco, lo consideramos una joya especial y singular




La mayor parte de las imágenes han sido extraídas de una búsqueda general en internet o bien corresponden a los siguientes enlaces: 



Con respecto a la obra de referencia, hemos utilizado : 

- Montañés, Luis y Barrera, Javier: " "Joyas". Diccionarios Antiquaria, Madrid, 1987

martes, 1 de junio de 2021

Los Guantes y las Pomas de Olor

 


Tiziano: El Hombre del Guante , 1520-1523

Fuente

Durante siglos, los hombres se cruzaron la cara con un guante para acto seguido arrojarlo al suelo en clara evidencia de afrenta; afrenta que solo podría ser reparada batiéndose en duelo. Esa prenda, en aquellos momentos, sólo la utilizaban los varones. Y aunque la historia de los guantes se desarrollan desde el principio de los tiempos, desde la altas culturas primigenias de Egipto, Mesopotamia, Grecia y Roma, fueron los pueblos eslavos quienes los difundieron. Estaban realizados con toda clase de pieles y telas: desde cabritilla a lana, pasando por terciopelo y seda. 




El territorio de las actuales España, Italia y Francia comerciaron durante la Edad Media con ellos siendo utilizados para la caza, para montar, para ir a fiestas o para llevarlos en momentos de luto. Era un elemento de status social. Pero fue durante la Edad Moderna ( Siglos XVI-XVIII) cuando el centro de producción más importante del Occidente fue Madrid. Guanteros, perfumeros y agujeteros ( los fabricantes de pieles para guantes) formaron parte de un mismo gremio ( 1674) , teniendo cada uno de ellos una función claramente delimitada. De esta manera, guantes y perfumes fueron de la mano. (1)




La esencias utilizadas fueron almizcle que procedía de una glándula del macho de ciervo almizclero , agua de azahar, vinagre, ámbar gris que era una secreción del estómago del cachalote ( muy apreciado pues fijaba y potenciaba el aroma de los perfumes) o aceite de almendras. Fue Catalina de Médici quien introdujo en Francia los guantes perfumados y la costumbre de llevar frasquitos de perfume en los bolsillos. Se generalizó, también, el llevar una poma de olor" una pieza labrada, redonda , de oro o plata, agujereada, dentro de la cual suelen traer olores y cosas contra la peste" (Tesoro de Covarrubias) (2)



Se llevaban colgadas del cuello o de la cintura, se acercaban a la nariz en público convirtiéndose en el método para protegerse del hedor que existía en el ambiente. 






Actualmente, Guerlain y la marca de guantes Agnelle, unieron la herencia de los maestros artesanos en una sofisticada línea de guantes perfumados lanzados en 2014. A propósito de esto la casa dice: "El Gant du Parfumeur es un guante joya adornado con pequeños clavos que celebra el motivo emblemático de la marca, y que desprende suaves y delicadas notas de albaricoque, especias y acordes de maderas. En cuanto al guante de La Petite Robe Noire aparece escotado a nivel de la muñeca y acentuado con un lacito blanco, además de desprender aromas de cereza negra, rosa y pachuli”. (3) 




Toda una exquisitez


Fuente y citas: 

Rosillo , Bárbara: " Perfumes, de la higiene a la seducción".  artículo en la revista Historia. National Geographic, número 210. Pág. 20-23 ( 1 y 2) 


Imágenes: Curiosfera


jueves, 20 de mayo de 2021

Ray Caesar o El Universo Enigmático (III)


 Este mes, en concreto, el día 28 de mayo,  hace 10 años que comenzó la andadura de este blog. No encuentro mejor manera de celebrarlo que recordando al autor sobre el que hice la primera entrada. Un autor muy especial que alguien me enseñó una vez (desgraciadamente no recuerdo quién, tengo una memoria cada vez más precaria) y cuya obra me animó a crear este espacio para escribir sobre todo aquello que quería estudiar,  para aprender y compartir.  




De hecho, el texto que acompañaba al vídeo creado por mí, era toda una declaración de intenciones y decía algo así: 

"Hace algunos años que me hicieron descubrir a este genial y desasosegante artista. Sólo él ha hecho que me decidiera a publicar la primera entrada en este blog que quiero se convierta en mi ventana al mundo. Espero que os guste lo que en él vaya publicando relacionado con mis inquietudes hacia el arte y la belleza". 





Escribir para un blog es adictivo, pero también muy laborioso. Sólo aquellos que tienen uno, que lo alimentan con asiduidad y pensando en hacerlo con una cierta seriedad también, saben lo que significa. Pero el tiempo invertido en él durante todos estos años, ha sido y es un tiempo, que siento muy bien empleado. Me he divertido, he conocido y descubierto muchas cosas... Algunas de carambola. He encontrado belleza, interrogantes, feísmos y contradicciones. He llenado soledades y espacios que estarían vacíos y mucho más doloridos en mí. Ha llegado a ser una terapia. 




Quiero dar las gracias a todos aquellos que siguen mis entradas; aquellos que me han dejado sus comentarios, aquellos que han compartido cosas conmigo para que , partiendo de ellas, pudiese crear algo especial o diferente . Gracias a los que me han leído, a los que han creído en mí y en las pequeñas búsquedas que he realizado y en las reseñas que he escrito. 




En cuanto a la obra que mostramos en esta tercera entrada sobre Ray Caesar,  recoge las creaciones que este autor ha realizado en estos últimos años; aproximadamente desde 2014 hasta la actualidad. Os remitimos a esa primera entrada que se menciona al principio en la que en un vídeo con texto, como decimos, se explica la forma de hacer y la técnica de esta suerte de Fragonard contemporáneo. 




Espero que os guste y lo disfrutéis tanto como nosotros. Ya no digo hasta dentro de diez años, porque nadie sabe. Simplemente , hasta donde podamos llegar. Saludos a todos y especialmente a Javier Fuentes, dueño de El Hurgador uno de los blogs que guardo en el mío, por ser mi indagador, mi proveedor de unicornios, mi comentarista, el descubridor de tanto imaginario y divulgador de esto tan difícil de definir que es el Arte.





Toda la obra gráfica ha sido extraída de la propia página de Ray Caesar con la única intención de divulgar su trabajo tan especial por muchas cosas para nosotros y que resulta ser la tercera entrada sobre este genial artista 


Otras entradas de Ray Caesar en Totum Revolutum: