miércoles, 16 de febrero de 2022

Los Retratos Ocultos de Volker Hermes


 El alemán Volker Hermes ( 1972) se basa en pinturas de los antiguos Maestros del Renacimiento, del Barroco o del Neoclásico, para, a partir , de una serie de collages fotográficos creados digitalmente, realizar sus "retratos ocultos". Colocaremos su obra y debajo la que revisita. 


Marise Denise Villers: ,Paris, 1774- 1821 : " Une etude de femme d'apres nature.
 ( Pintora Neoclásica especializada en retratos) 


Aquí Volker Hermes revisita a Bronzino ( Pintor Manierista, Florencia 1503- 1572) 
en una obra que no hemos podido obtener buscando en Internet



Rosalba Carriera, (Venecia 1675- 1757) 
Pintora de retratos en miniatura y en pastel. 
Su obra pertenece al Rococó. 



Charles Hodward Hodges ( Países Bajos, 1764- 1837) 
Retrato de Alida Gerbade



Eugen von Blaas ( Italia , 1843- 1930)
Retrato de Olga Sardegna Daverio



Giovanni Battista Moroni ( Pintor manierista italiano, (1523-1578)
Retrato de mujer con abanico 


Vía Yatzer

También os remitimos al blog de El Hurgador que se ha ocupado también de ese autor y cuya reflexión sobre la obra del mismo nos resulta interesante


domingo, 13 de febrero de 2022

El Regionalismo Norteamericano de Thomas Hart Benton

 

La obra de Thomas Hart Benton (EEUU, 1889-1975) fue polémica porque en ella aparecían esclavos negros trabajando en las plantaciones de algodón o en las fábricas de licores. También fue atacado por mostrar en sus pinturas a los miembros del Ku Klux Klan 



Sus primeros trabajos muestran la influencia de su ida a París, para estudiar en la Académie Julian, donde conocerá al muralista mexicano Diego Rivera y a Stanton Macdonald-Wright, pero tras vivir el crack del 29' , su obra vira para crear obras que  van a definir la identidad nacional ( 1) estadounidense representando escenas rurales y cotidianas. Sus figuras escultóricas y rotundas, servirán para mostrar las tareas realizadas en las zonas más tradicionales y agrícolas del sur norteamericano. 






Su estilo se enmarca en la ola de realismo puro que lo unió a figuras como el más conocido Grant Wood que pintó una obra que se volvió icónica  y John Steuart Curry. 


Grant Wood: American Gothic, 1930

También jugó con el Sincromismo- un movimiento artístico de 1912 que se centra en que color y sonido son fenómenos similares y que los colores pueden organizarse armoniosamente al igual que un compositor organiza las notas en una  sinfonía (2) 


La América Hoy fue considerada como la obra maestra de Benton y su consagración definitiva como pintor (3) 







La obra gráfica ha sido extraída de : 


En cuanto a las citas corresponden a las siguientes páginas: 



Finalmente diremos que fue uno de los maestros de Pollock  que llevaría el Arte tras la II Guerra Mundial por otros derroteros 


Para saber más : 






sábado, 5 de febrero de 2022

La Estética de Joana Vasconcelos

 


I will be your mirror, 2018

Máscara realizada con distintos espejos y con una lectura psicológica:

¿Cuántas máscaras nos ponemos para vivir? 


(...)" Hice de mí lo que no supe

y lo que pude hacer de mí no lo hice.

Vestí un dominó equivocado.

Me conocieron enseguida como quien no era, y no lo desmentí, y me perdí. 

Cuando me quise quitar la máscara la tenía pegada a la cara. 

Cuando me la quité y me vi al espejo

ya había envejecido.

Borracho, no sabía ya vestir el dominó que no me había quitado.

Arrojé la máscara y dormí en el guardarropa

como un perro al que tolera la gerencia 

por ser inofensivo." (...)

Fernando Pessoa, Estanco (1) 



60 personas trabajan con esta artista para dar forma a sus ideas. Joana Vasconcelos ( París,1971) es portuguesa. Sus padres debieron huir de la dictadura de Salazar pero regresaron tras la Revolución de los Claveles ( 1974) cuando ella tenía 3 años. Vive en Lisboa. 


Marilyn: obra realizada con ollas, 2009 . 
Conexión entre objetos cotidianos para la mayoría de las mujeres utilizados
para crear zapatos de tacón  de aguja



Solitario, 2018
Mezcla entre lo femenino y lo masculino
Realizada con llantas de coches de alta gama que son iconos masculinos al igual que los vasos de wisky utilizados para realizar
el diamante que corona el anillo

Su obra mezcla materiales del mundo contemporáneo introduciendo la vida cotidiana en la obra de arte. El significado lo es todo: en ella hay crítica, humor, parodia, reivindicación, búsqueda y afirmación de la tradición lusa, consumismo, violencia, estudio del rol de la mujer en la sociedad, su explotación.... Descontextualiza el objeto cotidiano para realizar lo que desea. 


Corazón Rojo, 2019
 Plasma la tradición portuguesa de la filigrana,
pero utiliza como material cubiertos de plástico 


Call Center, 2014

Una beretta, una pistola, realizada con 168 teléfonos negros que guardan dentro de sí una composición 
musical
Pretende hacernos reflexionar sobre la violencia de la comunicación actual


Este gallo ( 2016) recoge toda la tradición de Portugal utilizando la típica cerámica lusa y luces de distintos colores

En cualquier caso, esta artista se muestra singular y diferente en el horizonte del panorama actual. Su obra es monumental. Utiliza distintos colores y texturas: las lentejuelas se mezclan con textiles , el metal y las plumas, la cerámica ... Y junto a ellas, planchas o llantas de coches de alta gama, teléfonos antiguos o tenedores de plástico. ...


A todo Vapor
Son tres obras hechas con planchas que tienen movimiento
Conectan estéticamente con la flor de loto del arte budista


La Novia, 2005
 Realizada con tampones


Burka


Helicopter, 2012
Objeto dorado cubierto de plumas de animal

 Ha sido la primera en muchas cosas: en tener obra en Versalles; en ir a la Bienal de Venecia comisariada por primera vez por mujeres; fue la primera mujer portuguesa en exponer en el Guggenheim de Bilbao en España que le hizo una retrospectiva con 30 de sus obras:  desde los años 90' hasta  2018... 


Mary Poppins, 2010


Kaftan, 2020




2019

Importancia fundamental en su obra tiene el ganchillo. Afirma que era la forma más básica de expresión femenina, de las mujeres que no sabían leer ni escribir y que realizaban obras para proteger sus muebles, en definitiva su espacio privado. 

Una obra y una mujer muy especial. 




La página web de la artista es la que sigue: https://www.joanavasconcelos.com/menu_pt.aspx


La obra gráfica ha sido obtenida de una búsqueda  general en Internet . 

Con respecto a la cita (1) corresponde a la obra de " Poesía" de Fernando Pessoa . Alianza Tres , 1986

martes, 1 de febrero de 2022

Los Gatos de Louis Wain

 


Al pintor Louis Wain ( Londres 1860-St. Albans, 1939)  le gustaban los gatos. Tenía uno llamado Peter. Su obra se centró en pintar gatos, gatos que antropomorfizó en todo tipo de escenas. Se trataba de animar a su esposa enferma.Tras su muerte, su obra posterior vira hacia la caricatura de la Inglaterra Victoriana y más tarde las revistas y los editores de libros cuentan con él para que realice ilustraciones para cuentos infantiles.







Era querido y admirado pero llegado un momento debió dejar Inglaterra para ir a Estados Unidos por problemas económicos algo que no arregló su situación. Casi regalaba su obra y no obtenía, monetariamente,  lo que debía por sus pinturas. 



Se dice que a partir de ahí, en los últimos años de su vida, desarrolló una patología mental. En concreto , se habla de esquizofrenia pero también de algún tipo de trastorno del espectro autista. En otros textos esta cuestión se pone en entredicho. Sea como fuere y después de pasar por un internamiento terrible, distintas personalidades consiguieron cambiarlo de institución para que ganase en calidad de vida.



Si se hace mención a esto es porque estas vivencias tuvieron su particular proyección y desarrollo en las obras que a partir de ese momento realizó. Dejamos las obras primeras y las ramificaciones que creó más tarde partiendo de un colorido muy potente desdibujando las formas hasta recrear estructuras abstractas. 








Toda la obra gráfica ha sido extraída de Wikiart

En cuanto al texto ha sido realizado tras la lectura de dos artículos :